938 résultats pour "arts"

• L'oeuvre d'art nous éloigne-t-elle de la réalité ?

  Paradoxalement c'est Balzac, romancier que l'on qualifie de réaliste qui dans Le chef d'œuvre inconnu, nous mon l'impuissance de l'artiste à égaler le réel. Si Frenhofer le peintre génial, sombre dans la folie et finalement meurt, c moins parce qu'il veut imiter le réel, représenter la vie, mais la créer. Par-là ne veut-il pas dépasser les limites de condition humaine, se faire l'égal d'un dieu ? Mais l'art n'est au fond pas l'affaire des dieux. Lié à la finitude de l'être humain il pourrait sem...

• L'art modifie-t-il notre conscience du réel ?

  Demande d'échange de corrigé de Garde Maxime ([email protected]). Sujet déposé : L'art modifie-t-il notre conscience du réel ? Est-ce que les oeuvres d'art paraissent sans finalité que l'on n'en finit pas de leur chercher une fonction ou une efficacité ? On a pu les considérer comme porteuses de contenus idéologiques, comme prophétiques, ou comme constituant un mode particulier de connaissance. Se demander si l'art modifie notre conscience du réel est en apparence plus modeste, puisqu'il s'...

• L'oeuvre d'art a-t-elle quelque chose à nous dire ?

  L'oeuvre d'art a-t-elle quelque chose à nous dire ? L'art désignait autrefois aussi bien le travail de l'artisan que la création de l'artiste. Depuis, ils se sont différenciés par leur fonction : l'artisan produit un objet d'une utilité définie, tandis que l'artiste crée un objet beau, une œuvre d'art. La beauté et la contemplation de cette beauté sont donc les finalités de l'œuvre d'art, mais sont-elles les seules ? Si oui, nous serions en droit d'affirmer qu'une œuvre d'art ne nous apprend ri...

• Les oeuvres d'art ont-elles une utilité ?

  DIRECTIONS DE RECHERCHE • La valeur de la dissertation dépendra avant tout de l'interrogation portée sur le terme « utilité » : — utilité et fonction, — utilité et intérêt, — utilité et besoin, — utilité et désir, — utilité et moyen, — utilité et fin (ou finalité). • Savoir que Kant définit l'œuvre d'art comme « finalité sans fin ». Pour Kant, est bonne par elle-même, la chose que l'on choisit pour elle-même, est seulement utile celle que l'on choisit parce qu'elle est le moyen d'une autre bonne...

• Merleau-Ponty: Le film de cinéma comme oeuvre d'art.

  Dégagez l'intérêt philosophique de ce texte en procédant à son étude ordonnée: Il y a toujours dans un film une histoire, et souvent une idée, mais la fonction du film n'est pas de nous faire connaître les faits ou l'idée. Kant dit avec profondeur que dans la connaissance l'imagination travaille au profit de l'entendement tandis que dans l'art l'entendement travaille au profit de l'imagination. C'est-à-dire: l'idée ou les faits prosaïques ne sont là que pour donner au créateur l'occasion de leur...

• Peut-on reprocher à une oeuvre d'art de ne rien vouloir dire ?

  Peut-on reprocher à une œuvre d'art de ne rien vouloir dire ? Souvent, il nous est arrivé de nous arrêter devant une œuvre d'art et de méditer longuement, cherchant sa signification que nous ne voyions pas. En effet, le sens d'une œuvre n'est pas toujours explicite et il se peut même que l'auteur n'ait volontairement pas donné de signification à son œuvre. Mais la question n'est pas de savoir si une œuvre d'art peut être ou non dépourvue de signification, mais si cela peut constituer un reproche...

• L'oeuvre d'art est-elle le reflet de son époque ?

  Le fait que l'oeuvre d'un artiste dépend de son époque est indéniable, l'artiste exprimerait la vision du monde de son époque, le style, il ne peut exprimer que ce que les découvertes de son époque lui permettent de dire, bien qu'on dise souvent qu'il est en avance sur son temps, il n'est pas pour autant devin, les oeuvres d'anticipation s'inspire dans une certaine mesure de l'époque. Mais il y a des exceptions à cela et l'histoire de l'art renferme des surprises. Le 19 e siècle fut la grande...

• ALAIn: L'art de l'artiste et le métier d'artisan

  "Il reste à dire en quoi l'artiste diffère de l'artisan. Toutes les fois que l'idée précède et règle l'exécution, c'est industrie. Et encore est-il vrai que l'œuvre souvent, même dans l'industrie, redresse l'idée en ce sens que l'artisan trouve mieux qu'il n'avait pensé dès qu'il essaye ; en cela il est artiste, mais par éclairs. Toujours est-il que la représentation d'une idée dans une chose, je dis même d'une idée bien définie comme le dessin d'une maison, est une oeuvre mécanique seulemen...

• Bergson et l'art

  A quoi vise l'art, sinon, à nous montrer, dans la nature et dans l'esprit, hors de nous et en nous, des choses qui ne frappaient pas explicitement nos sens et notre conscience ? Le poète et le romancier qui expriment un état d'âme ne le créent certes pas de toutes pièces ; ils ne seraient pas compris de nous si nous n'observions pas en nous, jusqu'à un certain point, ce qu'ils nous disent d'autrui. Au fur et à mesure qu'ils nous parlent, des nuances d'émotion et de pensée nous apparaissent qui p...

• HUGO: L'art et le peuple, Livre I, 9

  HUGO: L'art et le peuple, Livre I, 9 L'art, c'est la gloire et la joie ; Dans la tempête il flamboie, Il éclaire le ciel bleu. L'art, splendeur universelle, Au front du peuple étincelle, Comme l'astre au front de Dieu. L'art est un chant magnifique Qui plaît au cœur pacifique, Que la cité dit aux bois, Que l'homme dit à la femme, Que toutes les voix de l'âme Chantent en choeur à la fois ! L'art, c'est la pensée humaine Qui va brisant toute chaîne ! L'art, c'est le doux conquérant ! À lui le Rhin...

• L'art et architecture égyptiens

  L'art et architecture égyptiens De toutes les civilisations méditerranéennes, c'est l'Egypte qui a la plus longue histoire, de la fin du quatrième millénaire avant J.-C. au IVème siècle de notre ère, avec quelques interruptions. La nature même du pays, rendu fertile par le Nil et relativement coupé des influences culturelles extérieures, assure la continuité du style artistique pendant cette longue période. Sous toutes ses formes, l'art est consacré au pharaon, à l'Etat, à la religion. Les r...

• Art criticism

  Art criticism To criticize a work of art is to make a judgment of its overall merit or demerit and to support that judgment by reference to features it possesses. This activity is of great antiquity; we find Aristotle, for example, relating the excellence of Sophocles' Oedipus Rex to the excellence of its plot construction. Criticism became a topic in philosophy because reflection on the kinds of things said by critics generated various perplexities and in some cases encouraged a general sceptic...

• On a parlé des musées ou des bibliothèques en des termes très contradictoires. Pour les uns, ce sont des « cimetières de l'art», des «bazars neutres» ou des «asiles posthumes». Pour d'autres, ce sont des « sanctuaires », des « médiateurs indispensables e

  Sujet : On a parlé des musées ou des bibliothèques en des termes très contradictoires. Pour les uns, ce sont des « cimetières de l'art», des «bazars neutres» ou des «asiles posthumes». Pour d\'autres, ce sont des « sanctuaires », des « médiateurs indispensables entre l'art, l'artiste et le public » ou encore des « lieux de communication ». Qu'en pensezvous ? Les oeuvres d'art, peintures, sculptures ou manuscrits, qui sont vendues dans les grandes salles des ventes parisiennes à des prix exorbita...

• Comment comprendre l'intérêt que nous portons aux oeuvres d'art ?

  Demande d'échange de corrigé de b k ([email protected]). Sujet déposé : Pourquoi s'intéresse-t-on aux oeuvres d'art? Pourquoi s'intéresse-t-on aux oeuvres d'art? INTRODUCTION: Tout d'abord, l'oeuvre d'art est quelque chose de créé par l'Homme, qui est unique et qu'on ne trouve pas dans la nature. Elles existent depuis très longtemps dans le monde et elles caractérisent les civilisations car c'est un point essentiel de la culture d'une société. Ensuite, on peut se demander ce qu'appo...

• Beaux-Arts: La peinture contemporaine

  La peinture contemporaine Si l'expressionnisme, dont les origines remontent au moins à Goya et à Daumier, et à qui l'apport de Van Gogh, de Toulouse-Lautrec, d'Ensor et de MunchA095 donna une décisive impulsion, est la caricature passionnée et tragique qui définit l'art de Rouault, de Soutine, de Kokoschka, de Permeke, de Solana, de Diego Rivera, etc., mais aussi celui de Vlaminck, de Kirchner et de leurs émules, il n'est guère contestable qu'il faille voir en lui une des idées-forces les plus a...

• LE POUVOIR-SENTIR ET LA RÉCEPTIVITÉ EN ART

  LE POUVOIR-SENTIR ET LA RÉCEPTIVITÉ EN ART Mais quel est donc ce symbolisé que je sais ne pouvoir atteindre que par son symbole ? Grâce à l'art, je forme avec moi-même une société secrète : l'artiste me confie la moitié de l'anneau, que je reconstitue dans sa totalité ; cette reconstitution, c'est la jouissance esthétique. Quelle fonction précise est donc celle du symbole, quelle est celle du symbolisé ? C'est ici le lieu de scruter la conscience de l'amateur. Le béotien ne voit pas l'oeuvre-sym...

• KANT: les beaux-arts et la connaissance scientifique

  Articulation des idées 1. Kant établit une distinction entre science et art : Il n'existe entre le plus grand savant qui fait une importante découverte et le plus « laborieux écolier » qu'une différence de degré. En revanche, il existe entre le grand artiste et le simple imitateur une différence de nature. 2. Il en donne l'explication : L'invention scientifique s'inscrit dans un progrès graduel, continu, méthodique et sans limite. C'est pourquoi une découverte scientifique peut toujours...

• Hegel: Art et nature

  PRESENTATION de "ESTHETIQUE" DE HEGEL Publiées à titre posthume en 1832, les Leçons d'esthétique reprennent les cours professés par Hegel (1770-1831) à l'université de Berlin de 1818 à 1829. Dans cette introduction, l'auteur défend le projet d'une philosophie de l'art : « mode de manifestation particulier de l'esprit » (I, I, 2), l'art doit faire l'objet d'une étude rationnelle, seule à même d'en ressaisir la signification. Depuis le milieu du siècle, l'esthétique suscite de nombreux débats port...

• Pour comprendre une oeuvre d'art faut-il la replacer dans son époque ?

  Hippolyte Taine 1882 uvre d'art, népoque? cmz, Toute production artistique est influencée par l'esprit et les mœurs de l'époque à laquelle elle appartient. C9 Le sens véritable de la création artistique est contenu dans l'œuvre elle-même. L'art est en dehors de l'histoire.

• Platon: La condamnation de l'art

  Thème 90 Platon: La condamnation de l'art La philosophie de l'art commence avec Platon par une condamnation. Il faut renvoyer les poètes hors des murs de la Cité. Socrate rejette les discours écrits pour privilégier la parole, et la peinture n'est tenue que pour une imitation dégradée et inférieure d'une réalité par ailleurs déjà imitée des Idées. Par ailleurs, poésie, peinture et musique ne sont pas sensées exprimer la beauté. Si l'art est condamnable, c'est qu'il est fondé sur la mimê...

• Arendt: la permanence de l'art

  En raison de leur éminente permanence, les oeuvres d'art sont de tous les objets tangibles les plus intensément du monde ; leur durabilité est presque invulnérable aux effets corrosifs des processus naturels, puisqu'elles ne sont pas soumises à l'utilisation qu'en feraient les créatures vivantes [...] qui ne peut que les détruire. Ainsi leur durabilité est-elle d'un ordre plus élevé que celle dont tous les objets ont besoin afin d'exister ; elle peut atteindre à la permanence à travers les si...

• Hegel: L'expérience de la beauté passe-t-elle nécessairement par l'oeuvre d'art ?

  VOCABULAIRE: DÉMONSTRATION : C’est un raisonnement conduisant à une conclusion certaine car nécessaire (aucune autre n’étant possible). La démonstration est une preuve ne reposant que sur la raison. Le sceptique demande généralement alors ce qui prouve la raison… L'art se présente comme un langage ; encore faut-il se garder, sur ce plan, d'une approche trop simpliste, qui ne verrait dans l'art qu'un moyen ou un instrument d'expression dont la forme est en elle-même indifférente. Le sens d'une oe...

• François Mauriac nous livre cette réflexion, à propos du roman : « Nous devons donner raison à ceux qui prétendent que le roman est le premier des arts. Il l'est, en effet, par son objet qui est l'homme. Mais nous ne pouvons donner tort à ceux qui en par

  Sujet : François Mauriac nous livre cette réflexion, à propos du roman : « Nous devons donner raison à ceux qui prétendent que le roman est le premier des arts. Il l'est, en effet, par son objet qui est l'homme. Mais nous ne pouvons donner tort à ceux qui en parlent avec dédain, puisque, dans presque tous les cas, il détruit son objet en falsifiant la vie. » Si tout roman comporte en effet une part de vérité et une part d'imagination, quel est l'aspect qui vous touche le plus ? Peut-on condamner...

• L'art transforme-t-il notre vision du réel ?

  Notre conscience du réel : accès, rapport, au réel; quand on met cette expression en rapport avec le terme de "transformer", on se rend compte que notre conscience du réel peut désigner : notre conscience habituelle du réel, notre rapport habituel au réel. L'art pourrait la transformer au sens où elle le troublerait, le déséquilibrerait; mais aussi et surtout au sens ou au contraire elle le rééquilibrerait : grâce à l'art la conscience aurait enfin accès au réel, car il nous fait prendre du recu...

• Friedrich Nietzsche: Quelle est la fonction de l'art ?

  "L'art doit avant tout embellir la vie, donc nous rendre nous-mêmes tolérables aux autres et agréables si possible : ayant cette tâche en vue, il modère et nous tient en brides, crée des formes de civilité, lie ceux dont l'éducation n'est pas faite à des lois de convenance, de propreté, de politesse, leur apprend à parler et à se taire au bon moment. De plus, l'art doit dissimuler ou réinterpréter tout ce qui est laid, ces choses pénibles, épouvantables et dégoûtantes qui, malgré tous les effort...

• FREUD: art et élan créateur

  FREUD : L'ART, SATISFACTION DE DÉSIRS INCONSCIENTS D'où vient le plaisir que nous éprouvons en présence de certaines oeuvres d'art ? Freud avance l'hypothèse qu'elles apportent une réelle satisfaction psychique à certains de nos désirs inconscients, ce qui explique le caractère obscur, énigmatique, incompréhensible pour le sujet conscient, de la jouissance esthétique. « J'ai été rendu attentif à ce fait d'allure paradoxale : ce sont justement quelques unes des plus grandioses et des plus...

• Les beaux-arts sont les arts du génie ?

  • Les beaux-arts s'opposent à la technique et à l'artisanat C'est à partir du XVIIIe siècle que l'art se distingue aussi bien de l'artisanat que de la technique et acquiert ainsi un statut spécifique. D'où l'apparition de l'esthétique comme théorie des beaux-arts. Et, dans la Critique de la faculté de juger esthétique (1791), Kant, même s'il ne prétend pas faire une théorie des objets beaux (car selon lui le beau n'est pas une qualité des objets : il n'y a pas de règles du beau et donc de scienc...

• L'art qui reproduirait la réalité serait-il encore de l'art ?

  Introduction • Comment, tout d'abord, définir la notion d'art et que faut-il entendre par ce terme ? En sa signification originelle, l'art était proche de la technique et désignait un ensemble de procédés et de moyens permettant d'atteindre certaines fins et certains résultats. Mais, au sens moderne, l'art est une création de choses belles, de réalités exprimant un idéal de beauté ; il désigne une production de la beauté par les oeuvres d'un être conscient. Qu'est-ce que reproduire ? C'est répét...

• Que pensez-vous de cette opinion d'Emile Faguet : « La littérature française n'est point populaire, parce qu'aucune littérature n'est populaire. Il faut en prendre son parti : la littérature et l'art ne sont populaires qu'à la condition d'être médiocres

  Que pensez-vous de cette opinion d'Emile Faguet : « La littérature française n'est point populaire, parce qu'aucune littérature n'est populaire. Il faut en prendre son parti : la littérature et l'art ne sont populaires qu'à la condition d'être médiocres ». Le succès de Jean Vilar a remis en vogue le principe même du théâtre populaire. Mais il n'y a pas que le théâtre qui puisse être populaire : toute la littérature peut s'élever à ce degré de vie, de concret, de réalité parfaitement accessible a...

• FREUD et la création d'une oeuvre d'art

  Tout cela invitait à entreprendre, à partir de là, l'analyse de la création littéraire et artistique en général. On s'aperçut que le royaume de l'imagination était une «réserve» qui avait été ménagée lors du passage, ressenti comme douloureux, du principe de plaisir au principe de réalité, afin de fournir un substitut à des satisfactions pulsionnelles auxquelles on avait dû renoncer dans la vie réelle. A l'instar du névrosé, l'artiste s'était retiré de la réalité insatisfaisante dans ce mo...

• Beaux-Arts: Réalisme socialiste

  Beaux-Arts: Réalisme socialiste Doctrine artistique établie en URSS dans les années 30, exposant les points de vues optimistes et socialistes selon lesquels la société devait être dépeinte en termes d'art. Cette doctrine s'appliquait aussi bien à la musique et aux arts visuels qu'à l'écriture. Cette politique visait à censurer les artistes dont la ligne de conduite artistique "s'éloignait" de la doctrine stalinienne établie, ou était jugée trop "moderne". Elle fut abandonnée à la mort de Staline...

• Marx et Engels: L'art est-il le produit de la liberté ?

  Texte : « Personne ne peut, à Ta place, écrire Tes compositions musicales, exécuter les tableaux que Tu as imaginés. Les travaux d'un Raphaël, personne ne peut les remplacer. Sancho [Max Stirner] pourrait tout de même bien savoir que ce n'est pas Mozart lui-même, mais un autre musicien qui a écrit la plus grande partie du Requiem de Mozart et lui donné sa forme définitive. Raphaël, aussi bien que n'importe quel autre artiste, a été conditionné par les progrès techniques que l'art avait réalisés...

• L'art allemand

  L'art allemand Peinture et sculpture dans l'Europe du nord germanique, depuis le début du Moyen-Age. Moyen-Age: Période caractérisée par un renouveau artistique, encouragé par l'empereur Charlemagne dès le début du IXe siècle. A la fin du Xe et au début du XIe siècle, on assiste à l'émergence de nouveaux styles, sous le règne des empereurs germaniques. Les artistes allemands produisent alors de remarquables oeuvres romanes et, plus tard, gothiques. La gravure sur bois tient une place majeure dan...

• Hume et l'art

  L'anatomiste ne devrait jamais rivaliser avec le peintre ; dans ses dissections soigneuses et ses descriptions précises des moindres éléments du corps humain, il ne prétend pas donner à ses représentations une attitude ou une expression gracieuse et séduisante. Il y a même quelque chose de repoussant, ou au moins d'étriqué, dans les vues qu'il donne des choses. Il est nécessaire de placer les objets plus à distance et de les protéger davantage du regard pour les rendre plus séduisants pour l'oei...

• DESCARTES: tous les arts ne sauraient être appris en même temps par le même homme

  Les hommes ont l'habitude, chaque fois qu'ils découvrent une ressemblance entre deux choses, de leur attribuer à l'une et à l'autre, même en ce qui les distingue, ce qu'ils ont reconnu vrai de l'une d'elles. Ainsi, faisant une comparaison fausse entre les sciences, qui résident tout entières dans la connaissance qu'a l'esprit, et les arts, qui requièrent un certain exercice et une certaine disposition du corps, et voyant, par ailleurs, que tous les arts ne sauraient être appris en même temp...

• Commentez, développez et discutez, le tout à l'aide d'exemples précis, cette affirmation de Georges Braque : « L'Art est fait pour troubler. La Science rassure. » Georges Braque, peintre français (1882-1963) participa aux expériences du fauvisme, puis se

  L'histoire de l'art marque, au début du xxe siècle, une rupture éclatante avec l'école naturaliste du xixe siècle, qui traduisait la réalité en termes d e pure sensualité. A cette réaction participe le cubisme dont G. Braque est, avec P. Picasso, le fondateur : Les Demoiselles d'Avignon de Picasso (1907) est considéré comme le premier tableau cubiste. Ces artistes, sous l'influence de Cézanne, vont représenter simultanément toutes les facettes d'un sujet en utilisant des formes géométriques, se...

• L'amour de l'art est-il possible sans un savoir sur l'art ?

  Sujet 100063 L'amour de l'art est-il possible sans un savoir sur l'art ? L'enjeu du sujet est de voir s'il faut forcément avoir un savoir, des connaissances sur l'art pour pouvoir goûter une oeuvre d'art. Or une oeuvre d'art se caractérise dans la philosophie classique par la beauté. est-ce que le jugement "c'est beau" nécessite des connaissances? Est-ce que l'ignorant total en art peut apprécier l'art? Si l'art ne suppose pas de connaissances, comment connaître la valeur d'une oeuvre? Comment...

• La reproduction des oeuvres d'art nuit-elle à l'art ?

  Introduction : Il semble bien facile aujourd'hui d'accéder, par tous les moyens mis à notre disposition, au moindre tableau, à la moindre sculpture… ou encore, au moindre morceau de musique ou à un livre largement réédité. Tout ce que nous pourrions considérer comme œuvres d'art, production à finalité artistique, nous apparaît comme étant très facile d'accès. Bien entendu, nous n'accédons que rarement aux originaux. Mais cela -a-t-il véritablement de l'importance ? Apparemment, le plus essentiel...

• plan de l'art: L’ART IMITE-T-IL LE RéEL ?

  PLAN DE L’ART L’art Savoir faire ET Savoir faire ESTHETIQUE Qui parle en moi lorsque je dis : -agréable -bon -beau Agréable : ce qui rend Plaisir à ma nature animale sensible, sans raison. Bon : ce que raisonnable. j’estime et j’approuve, ma nature Beau: ce qui me plait. C’est ma nature sensible animale et raisonable. C’est donc l’union du bon et de l’agréable. L’ART IMITE-T-IL LE RéEL? I. L’Art est une simple imitation du réel. A. D’après Platon : L’Art est u...

• La reproduction des oeuvres d'art nuit-elle à l'art ?

  Introduction : Il semble bien facile aujourd'hui d'accéder, par tous les moyens mis à notre disposition, au moindre tableau, à la moindre sculpture… ou encore, au moindre morceau de musique ou à un livre largement réédité. Tout ce que nous pourrions considérer comme œuvres d'art, production à finalité artistique, nous apparaît comme étant très facile d'accès. Bien entendu, nous n'accédons que rarement aux originaux. Mais cela -a-t-il véritablement de l'importance ? Apparemment, le plus essentiel...

• Qu'est-ce qui différencie les beaux-arts de l'art de l'artisan ?

  Ce n'est qu'au xviiie siècle que le terme d'art a été réduit à la signification que nous lui connaissons actuellement. Il avait jusque-là servi à désigner toute activité humaine ayant pour but de produire des objets : en ce sens, l'art s'oppose à la nature, qui est l'ensemble de tout ce qui se fait sans que l'homme ait à intervenir. L'art réclame toujours des règles : lorsque l'on est charpentier comme lorsque l'on est musicien, il faut observer des règles si l'on veut produire l'oeuvre désirée....

• KANT : l'art est l'oeuvre du génie

  PRESENTATION DE LA "CRITIQUE DE LA FACULTE DE JUGER" DE KANT Dans cette troisième et dernière Critique, Kant (1724-1804) obéit à des motifs apparemment disparates. Un objectif interne de complétude architecturale : il s'agit de trouver un moyen terme de liaison entre le monde nouménal de la liberté transcendantale constitué par la raison dans son usage pratique et le monde naturel de la nécessité mécanique constitué par l'entendement, moyen terme qui permettrait de saisir dans le monde les...

• HEGEL: L'art comme imitation de la nature.

  "Quel but l'homme poursuit-il en imitant la nature ? Celui de s'éprouver lui-même, de montrer son habileté et de se réjouir d'avoir fabriqué quelque chose ayant une apparence naturelle. Mais cette joie et cette admiration de soi-même ne tardent pas à tourner en ennui et mécontentement, et cela d'autant plus vite et plus facilement que l'imitation reproduit plus fidèlement le modèle naturel. Il y a des portraits dont on a dit assez spirituellement qu'ils sont ressemblants jusqu'à la nausée...

• Les Goncourt ont écrit dans leur journal : Voltaire est immortel et Diderot n'est que célèbre. Pourquoi ? Voltaire a enterré le poème épique, le conte, le petit vers, la tragédie. Diderot a inauguré le roman moderne, le drame et la critique d'art. L'un e

  Les Goncourt ont écrit dans leur journal : Voltaire est immortel et Diderot n'est que célèbre. Pourquoi ? Voltaire a enterré le poème épique, le conte, le petit vers, la tragédie. Diderot a inauguré le roman moderne, le drame et la critique d'art. L'un est le dernier esprit de l'ancienne France, l'autre est le premier génie de la France nouvelle. Expliquez, discutez, commentez ce jugement. Les intentions des Concourt sont claires : à leurs yeux, Voltaire représente un Classique sur le déclin, Di...

• Qu'est-ce que l'art ?

  A. L'art est une imitation de la nature « C'est un vieux précepte que l'art doit imiter la nature ; on le trouve déjà chez Aristote », écrit Hegel. Les philosophes antiques, notamment Platon, se méfient de l'art. En effet, la perception d'une oeuvre d'art provoque une émotion, une réaction affective, et cette émotion nous détourne de la réalité (synonyme de vérité). Dans la République (livre X), Platon n'hésite pas à chasser les poètes de la cité idéale parce qu'ils séduisent même les sages et f...

• Un critique d'art contemporain faisait remarquer, dans un récent article, que la laideur sous toutes ses formes envahit le monde actuel. « Sur le plan de l'affiche, par exemple, de l'objet usuel, du décor intérieur, des lieux publics... nous assistons, d

  Un critique d'art contemporain faisait remarquer, dans un récent article, que la laideur sous toutes ses formes envahit le monde actuel. « Sur le plan de l'affiche, par exemple, de l'objet usuel, du décor intérieur, des lieux publics... nous assistons, disait-il, à une constante et rapide dégradation. » Avez-vous été frappé vous-même par des impressions du même genre ? Que croyez-vous que l'on devrait faire pour y remédier ? CONSEILS Pour traiter clairement ce thème si controversé, il est indisp...

• Cours sur l’art : L’œuvre d’art est-elle un objet sacré ?

  1 Cours sur l’art : L’œuvre d’art est-elle un objet sacré ? Introduction : I. L’art sacré : au service de du divin et du spirituel. II. Qu’est-ce qu’une œuvre d’art ? A) Art et travail : l’œuvre d’art relève-t-elle de la poièsis ? 1) L'art comme activité fabricatrice : 2) L'art comme activité non utile : 3) L'œuvre et le travail : B) La spécificité de l'œuvre d'art : génie et beauté artistique : C) L’art est-il un langage ? Pourquoi des artistes ? Quelle est la finalité de l’art ? Q...

• Peut-on dire qu'il y a plus de science dans l'art qu'il n'y a d'art dans la science ?

  Au sens large, la science est pour un sujet la possession d'un savoir complet, achevé et conscient de lui-même. Plus précisément, on nomme science une recherche qui définit un objet à connaître et procède par hypothèses afin d'atteindre une vérité objective en les confirmant ; elle est donc absolument impossible à achever. Lorsque nous parlons d'art, nous désignons en vérité deux réalités distinctes. Jusqu'au dix-huitième siècle, le terme « art » désignait l'ensemble des techniques de production...

• l'art

  L’art I- Qu’est-ce que l’art ? D’après l’étymologie, le mot art possède une double origine : la première est grecque « teknè » qui désigne tous savoir-faire et l’habileté lié à l’avancement technique en ce sens les grecques confondent technique et art. La deuxième origine est latine « ars » qui signifie la maitrise et la dextérité lié à une activité artisanal. Ce n’est qu’au 18eme siècle que le mot art n’a plus désigné que le sens moderne de la création artistique qui désigne l’expression...

• Qu'est-ce que l'art ?

  VOCABULAIRE: ART: 1) Au sens ancien, tout savoir-faire humain, toute pratique produisant un résultat non naturel (artificiel). 2) Au sens esthétique moderne, production ou création d'oeuvres destinées à plaire (beaux-arts), c'est-à-dire à susciter par leur aspect, une appréciation esthétique positive. Oeuvre d'art : ensemble organisé de signes et de matériaux manifestant un idéal de beauté. Une imitation de la réalité. • Platon : l'art est imitation et illusion. L'art est imitation, non de la ré...