Dissertation de philo sur le sujet : l'art represente-t-il la beauté du monde

« Sujet de philosophie sur l’art et la beauté L'exploration de la relation complexe entre l'œuvre d'art et la beauté du monde est un thème fondamental de la philosophie esthétique.

Depuis des siècles, les penseurs, artistes et critiques se sont penchés sur la capacité de l'art à refléter, questionner ou transcender la beauté inhérente à notre réalité.

Cette question soulève des débats profonds sur la nature de la perception, la subjectivité de la beauté, et le rôle de l'artiste en tant que médiateur entre le monde réel et le monde de l'expression artistique.

Dans cette quête de compréhension, nous sommes invités à explorer les multiples facettes de cette énigme : l'œuvre d'art dit-elle la beauté du monde ? Avec tout d’abord, comment l’art représente le beau ? Puis le caractère subjectif de l’œuvre d’art et du beau.

Et enfin, des normes sur le jugement du beau de l’œuvre d’art. Dans ce sujet, on suppose que l'art peut être un moyen de représenter ou de communiquer la beauté du monde.

Cela implique que l'art possède une relation avec la beauté. Tout d’abord, Certains considèrent que la beauté du monde réside dans la nature elle-même, comme les paysages, les fleurs, les montagnes, les océans, et tout ce qui existe dans le monde naturel.

Donc certaines œuvres d'art sont conçues pour capturer la beauté du monde de manière réaliste.

Les peintures de paysages, par exemple, visent à montrer la beauté naturelle telle qu'elle est.

C’est pourquoi d’après Platon le philosophe grec antique on peut dire que cet art dit le beau car dans “la République”, il a abordé la question de la beauté et de l'imitation dans l'art.

Et qu’il en a conclu que “L'art doit imiter la nature” Pour d'autres, la beauté du monde est créée par l'art.

Que ce soit par la peinture, la musique, la littérature ou d'autres formes d'expression artistique.

Les œuvres d'art sont souvent considérées comme des reflets de la beauté du monde.

C'est-ce que partage Léon Tolstoï qui a exprimé sa vision de l'art dans son essai "Qu’est-ce qu'est l'art ?", en disant : "L'art est une activité humaine consistant à transmettre aux autres la sensation d'un homme ressentant cette activité." Tolstoï considérait que l'art était une forme de communication qui transmettait les émotions et les sensations de l'artiste à ceux qui le contemplent où le lisent. On peut donc rajouter que l'art est souvent considéré comme beau parce qu'il représente la créativité humaine, la capacité de l'artiste à transformer une idée en une œuvre visuelle.

Cette même idée qui selon Aristote et Platon provient du monde intelligible, du monde des divinités seras par principe “belle”.

Si nous restons sur le point de vue de Aristote et Platon avec le monde intelligible, on peut donner deux caractères à l’œuvre d’art, son coté imitation ainsi que son coté inspiration.

De plus Hegel qui fait la critique platonicienne nous rajoute une troisième caractéristique qui est la création.

Donc nous avons l’art mimétique, l’art créatif et l’entre deux avec l’art inspiré.

Ce qui nous donne une définition plutôt complète de ce que peut être l’art.

Pour revenir sur l’aspect beau de l’art par son coté créativité humaine, des artistes comme Salvador Dalí ont utilisé l'art pour exprimer leur imagination de manière unique.

Avec par exemple le tableau "La Persistance de la Mémoire" de Salvador Dalí, qui avec ses montres fondantes, démontre la créativité artistique pouvant captiver le spectateur. L'art peut aussi être considéré comme beau lorsqu'il reflète la réalité d'une manière frappante ou qu'il critique de manière provocante des aspects de la société.

Avec notamment des œuvres comme "Guernica" de Pablo Picasso qui illustrent comment l'art peut dénoncer des horreurs tout en étant considéré comme une forme de beauté en raison de son pouvoir expressif qui saisit l’attention du spectateur.

Mais aussi en révélant des aspects de la réalité ou de l’expérience humaine qui sont autrement invisibles.

On peut prendre comme exemple les photographies documentaires telles que “la fille à la robe rouge” de Steve Mc Curry qui montrent la beauté dans la vie quotidienne des gens du monde entier. Nous pouvons donc dire que “l’art ne reproduit pas le visible, il rend visible.” De plus, l’art est souvent beau car il suscite des émotions chez les spectateurs, que ce soit de la joie, de la tristesse, de la colère, ou de l'émerveillement.

Des œuvres comme "Le Cri" d'Edvard Munch sont célèbres pour leur capacité à évoquer des émotions fortes, ici l’angoisse et l’anxiété et qui par leurs capacités à transmettre des émotions sont jugées belles.

Comme le dit René Magritte : "L'art est la révélation d'un monde mystérieux qui serait autour de nous sans l'art. Nous pouvons rebondir sur le fait que l'art a une beauté intrinsèque qui réside dans la créativité et l’expression artistique elle-même.

C’est à dire que les artistes s’efforcent de créer des œuvres esthétiquement agréables pour susciter l’attention des gens.

Ces expressions peuvent être belles dans leur authenticité et leur engagement.

Par exemple, la sculpture de la vénus de Milo est considérée comme belle en raison de sa forme gracieuse et de sa composition artistique. Et enfin, La beauté de l’art réside parfois dans sa capacité à connecter des personnes de divers horizons.

Par la capacité de l’art à transcender les frontières culturelles et linguistiques, favorisant la compréhension et l’appréciation mutuelle.

Avec comme exemple le ballet “Le lac des cygnes” de Tchaïkovski qui est universellement apprécié, par sa faculté à transcender les différences culturelles et à mettre tout le monde d’accord. Edouard Manet partage ce point de vue en nous disant que “l’art est une fenêtre ouverte sur d’autres mondes” Sauf que ces différentes formes d’œuvres d’art supposé belle ne le sont pas forcément pour tout le monde.

Ce qui nous amène sur le côté subjectif de la beauté et de l’art. En effet, la perception de la beauté est un concept complexe et hautement subjectif.

Elle est profondément enracinée dans la manière dont les individus voient et comprennent le monde qui les entoure.

La beauté est souvent liée à des émotions telles que l'émerveillement, l'admiration, la satisfaction, et même l'inspiration.

Cependant, il est essentiel de comprendre que la perception de la beauté varie considérablement d'une personne à l'autre, et est influencée par divers facteurs. La beauté est largement considérée comme étant subjective, car elle peut dépendre des goûts, des expériences personnelles, des valeurs individuelles.

Ce qui est beau pour une personne peut ne pas l'être pour une autre.

Des philosophes comme Kant ont souligné que la beauté est liée à la subjectivité de la perception.

Kant dit : "La beauté n'a pas de définition précise, car elle varie d'une personne à l'autre." Les artistes créent souvent en fonction de leur propre perception de la beauté, et les spectateurs interprètent ces créations en fonction de la leur.

Margaret Wolfe Hungerford nous explique que "La beauté est dans l'œil du spectateur." La culture et l'histoire peuvent également influer la perception de la beauté.

Les normes de beauté sont souvent façonnées par des contextes culturels et historiques spécifiques.

Ce qui était considéré comme beau dans une époque où une société donnée peut différer considérablement d'une autre.

Par conséquent, la perception de la beauté est étroitement liée aux valeurs et aux croyances de la société.

Les tatouages tribaux par exemple, dans certaines cultures sont considérés comme beaux, alors qu'ils peuvent ne pas l'être dans d'autres cultures.

Encore une fois, Margaret Wolfe Hungerford nous dit que "La beauté est culturellement construite, et chaque culture a ses propres normes de beauté." L'éducation et l'expérience personnelle influencent aussi la perception de la beauté.

L'éducation artistique peut sensibiliser une personne à des éléments esthétiques spécifiques, tandis que les expériences vécues, telles que les voyages, la contemplation de la nature ou la fréquentation d'œuvres d'art, peuvent façonner la manière dont quelqu'un perçoit la beauté.

L'art peut évoquer des souvenirs personnels et créer un lien émotionnel qui renforce la beauté de l'œuvre.

Par exemple, une peinture qui représente un lieu que l'on a visité dans son enfance peut sembler plus belle en raison de.... »