La Bruyère et le théâtre du monde
Publié le 25/06/2023
Extrait du document
«
Dans Les Caractères, l'œuvre célèbre de Jean de La Bruyère, on retrouve des
similitudes avec les pièces de théâtre de Molière.
La Bruyère utilise le théâtre
comme moyen de représenter la société de son époque, en décrivant de façon
satirique les défauts et les ridicules des personnes.
D’abord, nous allons
examiner comment La Bruyere deploie un eventail de saynetes vivantes.
Ensuite,
nous verrons que La Bruyere, comme Molière corrige les mœurs par le rire.
Enfin, nous verrons commentLaBruyere met en scene la comédie du monde.
I.
Un éventail de saynètes vivantes
Dans Les Caractères, l'œuvre de Jean de La Bruyère, la tradition théâtrale est
omniprésente, se rapprochant ainsi des pièces de Molière.
En effet, tout au long
de son recueil, La Bruyère déploie un éventail de saynètes vivantes qui captivent
le lecteur et le transportent dans un univers théâtral.
Le théâtre, par essence,
repose sur le dialogue, la mise en scène, les acteurs et les spectateurs, et ces
éléments se retrouvent de manière subtile dans l'œuvre de La Bruyère.
Tout d'abord, le dialogue occupe une place prépondérante dans Les Caractères.
Les échanges entre les personnages sont vifs, incisifs et empreints d'une certaine
théâtralité.
À travers ces dialogues, La Bruyère met en lumière les travers de la
société de son époque.
Il utilise la parole pour dépeindre les caractères et les
comportements humains, créant ainsi une sorte de scène imaginaire où les mots
se mêlent, s'opposent et se répondent.
Ensuite, la mise en scène est également présente dans l'œuvre de La Bruyère,
bien qu'elle soit virtuelle.
Les descriptions minutieuses des personnages et de
leurs attitudes, accompagnées de gestes et de mimiques, permettent de
visualiser les scènes comme si elles étaient jouées devant nos yeux.
Les
Caractères, avec leur structure fragmentée, semblent offrir des tableaux vivants,
dans lesquels chaque saynète représente une scène bien orchestrée.
Le lecteur
devient ainsi spectateur d'un spectacle théâtral imaginaire, assistant aux
interactions des personnages et à la mise en scène minutieusement élaborée par
l'auteur.
De plus, les personnages dans Les Caractères peuvent être considérés comme
des acteurs.
La Bruyère dresse le portrait de divers individus, chacun ayant un
rôle spécifique à jouer dans la comédie humaine.
Ils se distinguent par leurs
traits de caractère, leurs manières et leurs comportements, rappelant ainsi les
différents rôles que peuvent endosser les acteurs sur scène.
L'auteur explore
avec subtilité les nuances des relations sociales et des interactions entre les
personnages, donnant ainsi vie à une galerie de protagonistes aux personnalités
riches et variées.
Enfin, le lecteur lui-même devient le spectateur de cette pièce littéraire.
En lisant
Les Caractères, on se retrouve plongé dans un univers théâtral où les mots
prennent vie.
On observe les personnages, on les juge, on rit ou on s'indigne de
leurs actions.
Le recueil de La Bruyère est conçu pour le plaisir du lecteur, tout
comme une pièce de théâtre est jouée pour le divertissement du public.
Ainsi, la
frontière entre le théâtre et la littérature s'amenuise, et l'œuvre de La Bruyère se
rapproche de celle de Molière
II.
Dans Les Caractères, la tradition théâtrale se manifeste également à travers la
célèbre maxime "Castigat ridendo mores" qui signifie "corriger les mœurs en
riant".
Cette devise, chère aux comédies de Molière, trouve écho dans l'œuvre de
La Bruyère.
En effet, à travers ses portraits satiriques, l'auteur met en scène des
personnages stéréotypés représentant les vices et les ridicules de la société de
son époque.
La Bruyère adopte une approche comique et ironique pour dénoncer
les travers humains.
Il se moque des vanités, de l'hypocrisie, de l'orgueil et de
bien d'autres défauts qui affligent la société.
Par exemple, dans sa description du
"parvenu", il souligne le ridicule de ceux qui cherchent à gravir les échelons
sociaux en négligeant leur....
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