Bergson: Pouvons-nous concevoir un rapport entre le beau et le vrai ?

« plus exactement de la manière dont il est une appréhension du monde, une perception.

Or la thèse de Bergson dansl'ensemble de ce texte de La Pensée et le Mouvant est que l'art est une manière de voir de réel ; de le voirdirectement, ou presque sans le voile de l'intelligence pratique.

L'artiste est alors cet être à part, unique, qui voitautrement que les autres, qui n'est pas soumis à la nécessité pratique.

Si nous ne sommes pas tous artistes c'estque notre perception est diriger vers ce qui nous intéresse en premier lieu, c'est-à-dire ce qui peut nous être utilepleinement.

C'est notre rapport au monde qui crée l'artiste.

Il est celui qui ne voit pas avec le yeux de l'intelligencepratique.

Il ne cherche pas à se servir du monde mais simplement à le saisir.

L'art vise à nous montrer, dans lanature et dans l'esprit, des choses qui ne frapperaient pas directement nos sens et notre conscience.

Le poète estcomme le révélateur d'une image photographique : il exprime des sentiments que nous avons sans nécessairementen avoir conscience.

Ils perçoivent pour percevoir et non plus seulement pour agir.

Ainsi, l'extrait s'articulelogiquement en trois moments : le décalage entre la perception et le réel (1 er partie : du début du texte à « pourtant rien de tout cela n'est perçu par nous distinctement »), l'émergence de la figure du poète (2 nd partie : de « Entre la nature et nous » et « les choses dans le rapport qu'elles ont à nos besoins »), enfin l'aliénation de laperception à l'action (3 ème partie : de « Vivre consiste à agir » à la fin du texte).

C'est suivant ces trois moments que nous entendons rendre compte du texte. I – Perception est réalité a) La première phrase de ce texte indique clairement l'objet du texte de Bergson qui est de savoir quel est l'objet del'art.

il n'agit donc pas de définir l'art ou de produire l'essence de l'art mais de comprendre ce sur quoi repose l'art.On peut dire qu'il s'agit de définir l'art d'une certaine manière mais il s'agit simplement de comprendre son objet,c'est-à-dire ce sur quoi il repose c'est pourquoi Bergson ne traitera ni du beau ni de la valeur esthétique des chosemais de notre rapport à la réalité et à la nature.

Or la première remarque de Bergson se place dans le champ del'hypothétique, c'est-à-dire qu'il raisonne par déduction.

Si une chose alors telle autre.

Or pour ce qui nousconcerne, Bergson remarque qu'il y a une distinction flagrante entre notre rapport à la nature et nous-mêmes ou plus exactement avec notre perception et notre conscience.

Il y a une disharmonie entre les deux.

Nous n'avonspas une appréhension directe et correcte de la réalité.

Notre perception est biaisée.

Tout l'intérêt du texte est alorsde comprendre pourquoi et de cette réponse découlera la réponse à cette question inaugurale de Bergson. b) Si nous percevions directement la totalité de la réalité, nous serions en harmonie complète avec la nature.

Rienne nous échapperait de ce qui se passe dans le monde extérieur.

En d'autres termes nous serions tous artistes.Autrement dit, Bergson produit ici une définition par la négative de l'artiste.

On comprendre que ce dernier est une personne qui perçoit autrement le monde que le commun des mortels.

Il est en harmonie avec la nature, à l'unissonet c'est pour cela qu'il peut produire des chefs-d'œuvre.

Nous serions alors dans un émerveillement continuel faceau monde et à la réalité.

Or tel n'est pas le cas au quotidien pour l'ensemble des hommes.

Nous ne sommes pas tousdes artistes et nous n'entendons pas constamment cette réalité. c) Néanmoins si l'objet de l'art est cette perception du monde, il faut bien voir que ce qui distingue l'artiste du non-artiste n'est pas relatif à un défaut de perception.

Plus exactement, ce n'est pas à cause de la perception ou d'uneacuité visuelle plus importante que la normal que l'artiste est artiste.

Les facultés visuelles ne sont pas en cause.Dès lors, c'est sans doute dans notre rapport conscient au monde que se joue cette perception artistique.

Si cepoint est important c'est qu'il permet de se détacher de toute une tradition philosophique qui condamne laperception comme fausse ou illusoire.

Ici tel n'est pas le cas. Transition : Ainsi l'objet de l'art se situe dans ce rapport conscient au monde, c'est-à-dire dans la perception que nous pouvonsen avoir.

Cependant, si notre perception n'est pas fautive, il faut bien comprendre alors le rôle que joue laconscience dans le processus perceptif. II – La figure de l'artiste a) Comme Bergson le note dès le début de cette seconde partie, la question n'est pas tant le décalage qu'il y a entre la nature et nous mais bien entre nous et notre propre conscience, c'est-à-dire notre manière de nousrapporter au monde, à l'extériorité.

En effet, si l'on ne perçoit pas le monde au-delà de ce voile ce n'est que nousavons une vision pervertie du monde, ou que notre perception est fausse, mais bien que c'est notre manière de voir,. »